Η αφηγηματική οπτική του Woody Allen στο Irrational Man

Στην ταινία Irrational Man (Παράλογος Άνθρωπος), ο Woody Allen υιοθετεί μια αφήγηση που λειτουργεί ως φιλοσοφικό δοκίμιο μεταμφιεσμένο σε υπαρξιακό θρίλερ. Ως "δάσκαλός" σας, θα εστιάσω στον τρόπο που η ταινία χρησιμοποιεί τον λόγο και την εικόνα για να εξερευνήσει την ηθική αποσύνθεση.

1. Η Διπλή Αφηγηματική Οπτική (Dual Voiceover) Το πιο χαρακτηριστικό λογοτεχνικό στοιχείο της ταινίας είναι η χρήση παράλληλης αφήγησης από τους δύο κεντρικούς χαρακτήρες, τον Abe (Joaquin Phoenix) και την Jill (Emma Stone).

Υποκειμενικότητα: Η εναλλαγή των voiceovers επιτρέπει στον θεατή να δει πώς το ίδιο γεγονός ερμηνεύεται διαφορετικά: ο Abe το βλέπει ως μια "υπαρξιακή πράξη" απελευθέρωσης, ενώ η Jill ως μια ρομαντική ή ηθική περιπέτεια. Αποστασιοποίηση: Αυτή η τεχνική δημιουργεί μια απόσταση από τα γεγονότα, κάνοντας την ταινία να μοιάζει με αναδρομική μαρτυρία ή "εξομολόγηση" σε μια δίκη που δεν έχει γίνει ακόμα.

2. Η Αντίστιξη Εικόνας και Περιεχομένου
Ο Allen συνεργάζεται με τον διευθυντή φωτογραφίας Darius Khondji, δημιουργώντας μια οπτική γλώσσα που έρχεται σε πλήρη αντίθεση με το σκοτεινό θέμα. Φωτεινή Παλέτα: Παρά το γεγονός ότι η ταινία πραγματεύεται τον φόνο και τον μηδενισμό, οι εικόνες είναι ηλιόλουστες και "καθαρές". Αυτό υπογραμμίζει την ειρωνεία: το κακό μπορεί να συμβεί σε ένα όμορφο, ακαδημαϊκό περιβάλλον υπό το φως της ημέρας. Κινηματογραφικός Νεο-Νουάρ: Αν και το σκηνικό είναι ειδυλλιακό, η χρήση ευρυγώνιων φακών και η "ασάφεια" σε ορισμένες λήψεις προσδίδουν μια αίσθηση υπαρξιακού ιλίγγου.
3. Φιλοσοφικά Μοτίβα ως Αφηγηματικά Εργαλεία
Η αφήγηση είναι διαποτισμένη από αναφορές στον Dostoevsky, τον Kant και τον Kierkegaard.
Η "Πράξη" ως Λύση: Ο Abe μετατρέπει τη θεωρητική φιλοσοφία σε "πράξη" (action), πιστεύοντας ότι ένας φόνος θα τον θεραπεύσει από την κατάθλιψη και θα δώσει νόημα στη ζωή του.

Η Τύχη και το Τυχαίο: Όπως και στο Match Point, η αφήγηση οδηγείται από τυχαία γεγονότα (όπως μια συνομιλία που ακούγεται τυχαία σε ένα εστιατόριο), αναδεικνύοντας την πεποίθηση του Allen ότι η ζωή κυβερνάται από το χάος και όχι από τη λογική.

4. Η Μουσική ως Ειρωνικό Σχόλιο
Αντί για την κλασική τζαζ που συνηθίζει, ο Allen χρησιμοποιεί επαναλαμβανόμενα το κομμάτι "The 'In' Crowd" του Ramsey Lewis Trio. Ο ρυθμός του είναι ανάλαφρος και εξωστρεφής, λειτουργώντας ως ένας ειρωνικός σχολιαστής που υποβαθμίζει τη σοβαρότητα της ηθικής κρίσης του Abe.

Ραψωδός Φιλόλογος - Μπροστά στον Διογένη | #AlexandriaBurns

1. Σε ποιο είδος ποίησης ανήκει η Οδύσσεια;

2. Τι είναι το έπος;

3. Τι ήταν οι αοιδοί;

4. Τι ήταν οι ραψωδοί;

5. Τι ξέρουμε για τον Όμηρο;

The Odyssey

Progressive metal

Alexander - Epic Symphony

You can buy this song and my other songs here: https://faryafaraji.bandcamp.com/albu... Music composed by Farya Faraji. This is a symphonic piece I made about Alexander the Great, one of the most fascinating figures in world history, a man who has fascinated me since childhood and still does. I wanted to describe not only the broad strokes of Alexander's life as a conqueror, but also to describe the man himself, the individual with hopes, fears and insecurities, a man with virtues and vices, genius and mental instabilities; someone who could be a great king to some and a tyrant to others, which is why I didn't call this Alexander the Great--only Alexander. 00:00 Overture 01:26 Youth 4:40 To Asia 09:10 Son of Ra 15:46 Gaugamela 22:14 King of Asia 28:46 India 34:00 The Return 35:10 Death 39:00 To Eternity Overture, Youth and To Asia: At the heart of the symphony lies a simple melody on a pan flute that begins the story. To me, the essence of Alexander's character is found in that simple, vulnerable pan flute, not in the screams of large orchestras. I believe that all his life, Alexander was just a boy on the inside, a boy who desperately wanted to flee from the shadow of his mother and of his home; always searching for a home, for rest, but never finding it. The first three movements use Ancient Greek instruments and recreate the sounds Alexander himself would have heard. The lyres and the diaulos are played gently at first, then more violently during "To Asia," showing the textural range of these ancient instruments. Son of Ra: This section pays homage to the 50's and 60's sound of sword and sandal epics in the style of Miklos Rosza's soundtracks. I wanted to express Alexander's hubris and megalomaniacal tendencies with this section, and I believe the 50's style of sword and sandal films reflect ideas of self-grandeur, as well as fitting the theme of Ancient Egypt, since it was musically represented with this style many times. The chanting in this section is in the Ancient Egyptian language Dwa er Nethrw Nebet Tchau Nets Henwt Wa'at Sindj 'N Ist Ba N S Djet F Ba N S Djet F Senedj 'N Ist Henwt Amenit Tawi em sboy Senedj 'N Ist Herert em minti Eraat Ra Hsout - Amen Amen mintu O people and gods who are in the highest It is she, the only lady Stand in awe of Isis! It is she who gives birth to the daylight Stand In awe of Isis! The lady of the west (the underworld) And [The lady of] the two lands together Stand In awe of Isis! For she is the great eye of Ra in all of the regions India: Classical Indian music instrumentation. The chanting is in Sanskrit, and is the first strophe of the Shiva Tandava Stotra, a Hindu hymn to Shiva. Shiva Tandava Stotra Jatatavigalajjala pravahapavitasthale Galeavalambya lambitam bhujangatungamalikam Damad damad damaddama ninadavadamarvayam Chakara chandtandavam tanotu nah shivah shivam With his neck consecrated by the flow of water that flows from his hair, And on his neck a snake, which is hung like a garland, And the Damaru drum that emits the sound “Damat Damat Damat Damat”, Lord Shiva did the auspicious dance of Tandava. May he give prosperity to all of us.

I Am Cyrus - Epic Iranian Music

Music by Farya Faraji, vocals by Farya Faraji and Kelareh Kabiri. Please note that this isn’t reconstructed music from the Achaemenid era, only modern music with an ancient theme. Cyrus was the founder of the Achaemenid Empire, the first Persian Empire in Iranian history that took over the previous Median Empire. He is widely regarded by modern Iranians to be the father of Iran, and was one of the most revered kings in Antiquity, admired by Alexander and Caesar, and seen even into the Renaissance as the model for what a king should be. The lyrics are in Old Persian and Akkadian, the first being from what is called the CMa inscription found on Palace P of Pasargadae. From what I understand, these words may not actually date back to Cyrus’ era and would have been retroactively written after the era of Darius I. The second are from the Cyrus Cylinder, a document describing Cyrus’ taking power over the Babylonian Empire, and how he restored the temples, cults and sacred images. Due to this, the document is often proclaimed to be the first declaration of Human Rights in history, and while this is an exaggeration given that the concept of human rights did not exist back then, and the text embodies nowhere near the values promulgated by modern human rights (the actual text—there are false translations commonly circulated around the Internet); the Achaemenid policy of cultural and religious tolerance nevertheless remains something they were renowned for, and some current regimes 2500 years later lack behind them in this regard. This video is posted on the 29th October given that it is the national day of Cyrus in Iran, although not his actual birthday as it is unkown. Lyrics in Old Persian: Adam kuruš xšâya, Thiya haxâmanišiya, Kûruš, xšâyathiya, Vazraka, haxâmanišiya Wašna Auramazdaha, Adam xšayathiya amyi, Auramazda, xšhahiam, Mana frabara thatyi. I am Cyrus, King, an Achaemenian, Cyrus the great King, an Achaemenian By the grace of Ahura Mazda, I am King Lyrics in Akkadian: a-na-ku mKu-ra-aŠ Šar kiŠ-Š at Šarru rabu Šarru dan-nu Š ar Babili Šar mât Š ú-me-ri ú Ak-ka-di Šar kib-ra-a-ti ir-bit-tim mar mKa-am-bu-zi-ia Šarru rabu Šar alu An-Š á-an mar mari mKu-ra-aŠ Šarru rabu Šar alu An-Š á-an ŠA.BAL.BAL m Š i-iŠ-pi-iŠ Š arru rabu Šar alu An-Š a-an I am Cyrus, king of the world, the great king, the powerful king, king of Babylon, king of Sumer and Akkad, king of the four quarters of the world, Son of Cambyses, the great king, king of the city of Anshan, grandson of Cyrus, the great king, king of the city of Anshan; great-grandson of Teispes, the great king, king of the city of Anshan.

Thermopylae 480 BC - Epic Symphony

Music & vocals by Farya Faraji. Please note that this isn’t reconstructed historical music, it’s modern music that uses aspects of Ancient Greek music and modern Iranian music. Notes on some of the chapters: “The Spartans - Leonidas” uses the Enharmonic modes of Ancient Greek music, which was defined by usage of microtonal intervals. The orchestration and arrangement heard here is largely historically compatible, and may give an accurate enough insight into the sounds of Ancient Greek music. The instruments heard for the Greeks are a frame drum, Ancient Greek lyres, and a basic rural flute; as well as the aulos and bagpipes. Modern Greek instruments like the bouzouki also join in later in the symphony. The flute melody is in the first tetrachord of the Lydian Chromatic mode, another of the three variants of Ancient Greek modality: Enharmonic, Chromatic and Diatonic. The Iranian themes utilise the vast modal repertoire of Iranian music, called the dastgāh system today, which is related to the broader maqam system also used in modern Greece. The Achaemenids’ leitmotif and Xerxes’ leitmotifs are based on medieval variants of the Segāh mode that I found in the works of Safi-ad-Din and early Safavid-era music theorists. The Iranian instrumentation consists of a modern orchestra played in a typical Middle-Eastern fashion, a tar, setar, tanbour, qanun, oud, ney flute, santour, and daf and tombak drums. The lyrics to the chapter “the Empire” are Achaemenid-era writings written down in the Behistun inscriptions. The lyrics heard in Leonidas Gathers the 7000 are an Ancient Greek paean written by Aeschylus, for his play “The Persians.” The pronunciation I used for the Ancient Greek lyrics is Modern Greek, not reconstructed historical pronunciation. 00:00 Overture - Earth and Water 00:34 The Spartans - Leonidas 04:24 The Empire - Xerxes 07:29 To Greece 09:52 Leonidas Gathers the 7000 13:30 Thermopylae 15:06 The First Battle 17:02 Immortals Deployed 19:20 The First Night - Leonidas’ Dreams 21:14 The Second Day 25:14 Celebration and Feasting 26:48 Ephialtes’ Treachery 28:02 Leonidas’ Choice 29:50 The Shadows over Xerxes 33:14 Last Stand 37:24 The Empire Triumphs 37:52 Lament for Leonidas 41:30 A Memory Honoured

George K. & Friends -Whoa, oh, whoa, oh Sweet love of mine.

Το Κέντρο Λογοθεραπείας & Εναλλακτικών Θεραπειών ” Σαββίδης Κωνσταντίνος” συνεχίζει το πολύ καλό του έργο με τα παιδιά, προσφέροντας τους αμέριστη χαρά μέσω της μουσικοθεραπείας! Παρακάτω μπορείτε να απολαύσετε τον μικρό Γιωργάκη, ο οποίος αισθάνεται ένας γνήσιος Rock Star!
Ακολουθεί η ανακοίνωση του εν λόγω κέντρου, το οποίο εδρεύει στην ακριτική Καστοριά:

Όταν λέμε Sweet Child Of Mine εννοούμε Sweet Child Of Mine. Χωρίς καμία πρόβα απλά και όμορφα.
Ο Γιώργος ήθελε να τραγουδήσει το συγκεριμένο τραγούδι , εμείς απλά ζητήσαμε απο τους κατάλληλους Ανθρώπους μα πάνω τους καλούς φίλους μας να μας βοηθήσουν Dimitris PReo, Τάσος Αγγελίδης και φυσικά τον άνθρωπο με τα πολλά ταλέντα Axis Par. Είναι ωραίο να έχεις Φίλους. Σας Ευχαριστούμε.
Ο Γιώργος είναι ένας γνήσιος rock star

Seikilos' Song 🏛 Ancient Greek music, poetry and way of life

🇬🇧 The Seikilos epitaph, the oldest surviving complete musical composition, including musical notation, from Ancient Greece. Vocal: Nektaria Karantzi Ancient Greek Lyre: Aliki Markantonatou, Double Bass: Chysostomos Boukalis The Greek cultural show on ERT2 «Η Αυλή των Χρωμάτων» with Athena Kampákoglou, on Thursday 13 June 2019 dedicated the entire episode to traditional and Byzantine Music, with special guest, Nektaria Karantzi. 

📌Lyrics (translation from ancient Greek in English): 

While you live, shine have no grief at all 

life exists only for a short while 

and Time demands his due 🇬🇷 

GR Επιτάφιος του Σεικίλου,  το αρχαιότερο δείγμα αρχαίας Ελληνικής Μουσικής. 

Μουσικοί: Αλίκη Μαρκαντωνάτου (Αρχαία Ελληνική Λύρα), Χρυσόστομος Μπουκάλης (Κοντραμπάσσο). Τηλεοπτικό αφιέρωμα της ΕΡΤ 2 στη Νεκταρία Καραντζή 

📌Ο Σείκιλος έγραψε το τραγούδι του μετά το 200 π.Χ. σε επιτύμβια κυλινδρική στήλη που έχει ύψος 40 εκατοστά και περιέχει στην κοινή ελληνική της ελληνιστικής εποχής ένα επίγραμμα δώδεκα λέξεων και ένα μέλος (τραγούδι) δεκαεφτά λέξεων μαζί με τη μουσική του. Στην κορυφή της στήλης, το επίγραμμα αναφέρει τον άνθρωπο που το έγραψε, καθώς και το σκοπό για τον οποίο το έγραψε: ΕΙΚΩΝ Η ΛΙΘΟΣ ΕΙΜΙ. ΤΙΘΗΣΙ ΜΕ ΣΕΙΚΙΛΟΣ ΕΝΘΑ ΜΝΗΜΗΣ ΑΘΑΝΑΤΟΥ ΣΗΜΑ ΠΟΛΥΧΡΟΝΙΟΝ (Εγώ η πέτρα είμαι μια εικόνα. Με έβαλε εδώ ο Σείκιλος ως διαχρονικό σήμα αθάνατης μνήμης). 

Στη μέση υπάρχουν οι στίχοι του τραγουδιού μαζί με τα σύμβολα της μελωδίας, φρυγικού τύπου: ΟΣΟΝ ΖΗΣ ΦΑΙΝΟΥ, 

ΜΗΔΕΝ ΟΛΩΣ ΣΥ ΛΥΠΟΥ. 

ΠΡΟΣ ΟΛΙΓΟΝ ΕΣΤΙ ΤΟ ΖΗΝ, 

ΤΟ ΤΕΛΟΣ Ο ΧΡΟΝΟΣ ΑΠΑΙΤΕΙ. 

Απόδοση στη νέα Ελληνική 

Όσο ζεις λάμπε, καθόλου μη λυπάσαι. 

Για λίγο διαρκεί η ζωή, 

ο χρόνος απαιτεί την πληρωμή του. 

🔸🔸🔸🔸🔸🔸🔸🔸🔸🔸🔸 "Η Αυλή των Χρωμάτων», η πολιτιστική εκπομπή της ΕΡΤ2 με την Αθηνά Καμπάκογλου, την Πέμπτη 13 Ιουνίου 2019 είναι αφιερωμένη στην παραδοσιακή και βυζαντινή μουσική, με κεντρική καλεσμένη την διεθνώς αναγνωρισμένη ερμηνεύτρια της βυζαντινής και παραδοσιακής μουσικής, Νεκταρία Καραντζή. Στην εκπομπή μετέχουν ο διεθνούς φήμης πιανίστας, μαέστρος και συνθέτης Βασίλης Τσαμπρόπουλος, ο μουσικοκριτικός και ιστορικός μουσικής Γιώργος Μονεμβασίτης, η πρώην διευθύντρια του Λαογραφικού Κέντρου της Ακαδημίας Αθηνών Δρ Κατερίνα Καμηλάκη, ο αντιδήμαρχος Δάφνης-Υμηττού, θεολόγος και καθηγητής Βυζαντινής Μουσικής Δημήτρης Βερύκιος και η Πρόεδρος του Πανελληνίου Συνδέσμου Ψαλτριών Γλυκερία Μπεκιάρη. Συνοδεύουν οι μουσικοί: Κυριάκος Γκουβέντας (βιολί), Κωνσταντία Δούκα (ούτι), Carmelo Siciliano (λαούτο), Οδυσσέας Στεφανής (κρουστά), Αλίκη Μαρκαντωνάτου (αρχαία Ελληνική λύρα), Χρυσόστομος Μπουκάλης (κοντραμπάσο). Λαμβάνουν μέρος επίσης μέλη της γυναικείας βυζαντινής χορωδίας "Ψάλτριες" του Πανελληνίου Συνδέσμου Ψαλτριών (www.womeninbyzantinemusic.com) και μαθητές της Νεκταρίας Καραντζή από το Μουσικό Εργαστήρι "Χρόνης Αηδονίδης" και από τη Σχολή Βυζαντινής Μουσικής της Ιεράς Μητροπόλεως Πειραιώς. Ένα μοναδικό μουσικό ταξίδι από την Ανατολή ως τη Δύση, με όλα τα ηχοχρώματα που αναδεικνύει η Ελληνίδα ερμηνεύτρια. Από τη βυζαντινή μουσική και τους αυθεντικούς παραδοσιακούς δρόμους έως τα ιερά μέλη του κόσμου και τις πρωτότυπες συνθέσεις του Βασίλη Τσαμπρόπουλου από το κοινό ευρωπαϊκό τους πρόγραμμα "Ανάμεσα σε Δύση και Ανατολή" που τα τελευταία χρόνια ταξιδεύει με επιτυχία εκτός των συνόρων της Ελλάδας" (Πηγή: ΕΡΤ). 

Ο λάρυγγας και το πνευμονογαστρικό εγκεφαλικό νεύρο

Ο λάρυγγας είναι από τα σπουδαιότερα όργανα, σε ότι αφορά εκπνοή και λόγο. Είναι η θέση, όπου υπάρχουν οι τένοντες για τις φωνητικές χορδές και πορεύονται ανάλογα με την πορεία του παλίνδρομου λαρυγγικού νεύρου.

Οι ίνες στους προσαγωγούς και απαγωγούς φωνητικούς μύες χορηγούνται μεν από το παλίνδρομο, αλλά συμμετέχει και το λαρυγγικό νεύρο.

vagus nerve (wikipedia)

Vagus nerve stimulation, (Mayo Clinic)

9 facts about the vagus nerve (https://www.mentalfloss.com/article/65710/9-nervy-facts-about-vagus-nerve)

ΕΠΙΧΕΊΡΗΣΗ "ΑΝΑΠΝΟΗ", Εφ. Καθημερινή 

https://www.kathimerini.gr/k/k-magazine/561357928/epicheirisi-anapnoi/

1998: Νόμπελ ιατρικής και φυσιολογίας για την ανακάλυψή του νιτρικού οξειδίου 

Το 1998 το βραβείο Νόμπελ της Ιατρικής και της Φυσιολογίας απονεμήθηκε στους Robert F. Furchgott, Louis J. Ignarro and Ferid Murad για την ανακάλυψη του ΝΟ ως σηματοδοσίας μορίου στο καρδιαγγειακό σύστημα. Οι παραρρίνιοι κόλποι είναι αεροφόροι χώροι, επεκτάσεις της ρινικής κοιλότητας. Μια από τις λειτουργίες τους είναι η παραγωγή νιτρικού οξειδίου (NO). Με κάθε ρινική εισπνοή, συγκεντρώσεις του NO 50-200 μέρη ανά δισεκατομμύριο (ppb) μεταφέρονται στους πνεύμονες σε σύγκριση με 10 ppb κατά τη διάρκεια της στοματικής αναπνοής. Όπως συμπεραίνεται από τα παραπάνω, το νιτρικό οξείδιο ΝΟ παράγεται κατά την εισπνοή από τη μύτη και δεν μπορεί να παραχθεί σε επαρκείς ποσότητες για τον οργανισμό κατά τη στοματική αναπνοή. Το νιτρικό οξείδιο ωστόσο είναι πολύ σημαντικό για τη σωστή λειτουργία του οργανισμού και για την υγεία των αγγείων και της καρδιάς.

Γνωρίζουμε σήμερα ότι το νιτρικό οξείδιο ΝΟ δρα ως μόριο σήματος στο νευρικό σύστημα, ως όπλο κατά των μολύνσεων, ως ρυθμιστής της αρτηριακής πίεσης και ως πύργος ροής αίματος σε διαφορετικά όργανα. Είναι σημαντικό για την οσφρητική λειτουργία και την ικανότητά μας να αναγνωρίζουμε διαφορετικές μυρωδιές, ακόμη είναι σημαντικό για τη μνήμη.

Τα λευκά αιμοσφαίρια χρησιμοποιούν νιτρικό οξείδιο NO όχι μόνο για να σκοτώσουν μολυσματικούς παράγοντες όπως είναι τα βακτήρια, οι μύκητες και τα παράσιτα, αλλά και να υπερασπιστούν τον ξενιστή ενάντια στους όγκους. Οι επιστήμονες εξετάζουν επί του παρόντος εάν το νιτρικό οξείδιο ΝΟ μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να σταματήσει η ανάπτυξη των όγκων, καθώς αυτό το αέριο μπορεί να προκαλέσει προγραμματισμένο κυτταρικό θάνατο, απόπτωση. Μην ξεχνάτε όμως πως το πολύτιμο αυτό αέριο μπορεί να υπάρχει στον οργανισμό σας μόνο και εφόσον αναπνέετε αποκλειστικά από την μύτη! Επιπλέον, η μύτη σας εκτελεί τουλάχιστον 30 λειτουργίες, οι οποίες είναι όλες σημαντικές καθώς λειτουργούν συμπληρωματικά στους ρόλους που παίζουν οι πνεύμονες, η καρδιά κι άλλα όργανα. Το εσωτερικό της μύτης διαθέτει περίπου το 90% της διαδικασίας κλιματισμού του αέρα και επίσης ανακτά το 33% της εκπνεόμενης θερμότητας και υγρασίας.

2017 - Βραβείο Νόμπελ Ιατρικής στον επιστήμονα που απέδειξε ότι είναι καλό να τρώμε ... τον εαυτό μας (αυτοφαγία).....!!!

https://www.nobelprize.org/prizes/medicine/2016/prize-announcement/

2017- Βραβείο Νομπέλ Ιατρικής και Φυσιολογίας μοιράζονται τρεις αμερικανοί: ο Τζέφρι Χωλ (Jeffrey C. Hall) του Πανεπιστημίου του Μέιν, ο Μάικλ Ρόσμπαχ (Michael Rosbach) του Πανεπιστημίου Brandeis και ο Μάικλ Γιάνγκ (Michael W. Young) του Πανεπιστημίου Ροκφέλερ για τις ανακαλύψεις τους σχετικά με τους μηχανισμούς που ελέγχουν τους κιρκαρδικούς ρυθμούς. Με άλλα λόγια, οι τρεις εφετινοί τιμώμενοι ανακάλυψαν πώς δουλεύει το εσωτερικό βιολογικό μας ρολόι.

Όλοι οι οργανισμοί που κατοικούν τον πλανήτη μας έχουν εξελιχθεί έτσι ώστε να συγχρονίζονται με την 24ωρη περιστροφή της Γης γύρω από τον εαυτό της. Και βεβαίως το ανθρώπινο είδος δεν αποτελεί εξαίρεση. Το γνωρίζει αυτό καλά όποιος έχει πάθει τζετ λαγκ! Δεν είναι όμως μόνο ο κύκλος του ύπνου και της εγρήγορσης που ρυθμίζεται από το βιολογικό μας ρολόι. Από αυτό εξαρτάται ο μεταβολισμός μας, η έκκριση ορμονών, η θερμοκρασία του σώματός μας, ακόμη και η συμπεριφορά μας.

The 2017 Nobel Prize in Physiology or Medicine

Jeffrey C. Hall, Michael Rosbash and Michael W. Young

for their discoveries of molecular mechanisms controlling the circadian rhythm

Life on Earth is adapted to the rotation of our planet. For many years we have known that living organisms, including humans, have an internal, biological clock that helps them anticipate and adapt to the regular rhythm of the day. But how does this clock actually work? Jeffrey C. Hall, Michael Rosbash and Michael W. Young were able to peek inside our biological clock and elucidate its inner workings. Their discoveries explain how plants, animals and humans adapt their biological rhythm so that it is synchronized with the Earth’s revolutions.

Τι είναι η "αυτοφαγία" (Νόμπελ Ιατρικής 2016) | Alfavita

Πώς ακουγόταν η μουσική στην αρχαία Ελλάδα;

Η μουσική ήταν πανταχού παρούσα στην Αρχαία Ελλάδα. Τώρα ξέρουμε και πώς ακουγόταν πραγματικά! 
Πολλά από τα έργα που θεωρούμε ως αρχαία ελληνική ποίηση, συμπεριλαμβανομένης της Ιλιάδας και της Οδύσσειας του Ομήρου, στην αρχαία Ελλάδα αποτελούσαν τραγούδια που τραγουδιόνταν συχνά με συνοδεία μουσικών οργάνων. Και ενώ οι Έλληνες άφησαν στους σύγχρονους κλασικιστές πολλές ενδείξεις ότι η μουσική ήταν πανταχού παρούσα στην κοινωνία –από αγγεία διακοσμημένα με λύρες μέχρι μελωδικές σημειογραφίες που σώζονται πάνω σε πέτρα– οι περισσότεροι ερευνητές θεωρούσαν ότι ο ακριβής χαρακτήρας της μουσικής δεν θα μπορούσε να αναπαραχθεί. Ωστόσο, ο Βρετανός εκπρόσωπος της κλασικής μουσικής Armand D'Angour πέρασε πολλά χρόνια προσπαθώντας να «ξυπνήσει» τους μυστηριώδεις ήχους της αρχαίας ελληνικής μουσικής από τις μεγάλες και μικρές ενδείξεις που υπάρχουν από τον αρχαίο ελληνικό πολιτισμό. 

 Το 2017, η δουλειά του ολοκληρώθηκε σε μια μοναδική παράσταση στο Μουσείο Ashmolean της Οξφόρδης, κατά την οποία έγινε προσπάθεια να αναπαραχθούν οι ήχοι της ελληνικής μουσικής που χρονολογούνται ήδη από την εποχή του Ομήρου – περίπου στα 700 π.Χ. Αυτό το σύντομο ντοκιμαντέρ περιγράφει λεπτομερώς την εξαιρετική έρευνα που είχε γίνει πριν από τη συναυλία, αποκαλύπτοντας αναπάντεχους ήχους που είχαν σχεδόν χαθεί με το πέρασμα του χρόνου.

Kάντε κλικ στο σύνδεσμο που ακολουθεί για το βίντεοΠηγή: www.lifo.gr

Music and creativity in Ancient Greece - Tim Hansen

View full lesson: http://ed.ted.com/lessons/music-and-c...

You think you love music? You have nothing on the Ancient Greek obsession. Every aspect of Greek life was punctuated by song: history, poetry, theater, sports and even astronomy. In fact, music was so important to Greek philosopher Plato that he claimed the music we listen to directly affects our ethics. Tim Hansen wonders what Plato might have to say about the music we listen to today. 

Lesson by Tim Hansen, animation by TOGETHER.